舞臺(tái)音響技術(shù)是隨著當(dāng)代科技的發(fā)展而發(fā)展起來的一門嶄新學(xué)科。近年來，隨著數(shù)字技術(shù)的發(fā)展，舞臺(tái)音響技術(shù)也朝著數(shù)字化方向發(fā)展并暈現(xiàn)出越來越精細(xì)的趨勢。音響的作用也隨著當(dāng)代傳播方式的數(shù)字化及傳播范圍的普及化而顯得越來越重要。

　　20世紀(jì)年代，舞臺(tái)演出比較單一，音響設(shè)備也比較簡陋。音響師擔(dān)負(fù)著僅僅把聲音清晰地傳送出去的職責(zé)，僅僅是運(yùn)用已有的條件和設(shè)備，為演員和樂隊(duì)營造出一種省勁且不費(fèi)力的演出環(huán)境。但是，隨著電視技術(shù)的發(fā)展和舞臺(tái)演出條件的改善，舞臺(tái)藝術(shù)的傳播方式越來越多地表現(xiàn)為數(shù)字化、社會(huì)化等形式，其傳播范圍也不僅僅局限于特定區(qū)域的觀眾和聽眾的欣賞，而呈現(xiàn)出一種全球化的發(fā)展的傾向。

　　對(duì)音響師來說，這就需要在熟練掌握現(xiàn)有設(shè)備的情況-下，根據(jù)演出場地、舞臺(tái)設(shè)施、劇場效果、傳播方式的變化，對(duì)舞臺(tái)和設(shè)備進(jìn)行再創(chuàng)造，創(chuàng)作出一種增強(qiáng)舞臺(tái)表現(xiàn)效果、輔助人物形象塑造、強(qiáng)化舞臺(tái)音樂造型、烘托空間環(huán)境的藝術(shù)意境。音響師的職責(zé)除了要把聲音真實(shí)地還原、擴(kuò)大，還要使聲音好聽、耐昕。這就需要音響師在已有的舞臺(tái)條件基礎(chǔ)上，充分了解導(dǎo)演的意圖，正確把握演員個(gè)人分格，進(jìn)行技術(shù)化處理，從而營造一個(gè)圓潤飽滿的聽覺環(huán)境，如音箱的定位、麥克風(fēng)的選擇、調(diào)音臺(tái)的靈活控制運(yùn)用等。這些看似不經(jīng)意的技術(shù)性問題，放在一臺(tái)完整的演出中，將承擔(dān)起導(dǎo)演和演員所不能創(chuàng)造的藝術(shù)效果。因此，音響技術(shù)同樣是一種藝術(shù)創(chuàng)作。舞臺(tái)作為藝術(shù)創(chuàng)作的平臺(tái)，跟音響技術(shù)密不可分，音響師在舞臺(tái)創(chuàng)作階段的介入是促進(jìn)整個(gè)舞臺(tái)音響進(jìn)入到創(chuàng)作程序中的重要一環(huán)。因?yàn)橹挥性谶@個(gè)時(shí)候介入，才能深入地理解導(dǎo)演的意圖，根據(jù)所涉及的劇目的類型及環(huán)境進(jìn)行音響的布局設(shè)計(jì)，并根據(jù)人物和環(huán)境的需要，在案頭工作中做出與之相適應(yīng)的音響聯(lián)動(dòng)效果，使音響成為舞臺(tái)因素中不可分割的一部分。

　　近年來，舞臺(tái)劇本的創(chuàng)作層出不窮，人們紛紛走進(jìn)劇場，通過面對(duì)面的方式，更商接地享受視覺的盛宴。而這種視覺上的沖擊，往往更多地要借助舞臺(tái)音響技術(shù)來實(shí)現(xiàn)。廣東歌舞劇院創(chuàng)作的大型舞劇《風(fēng)雨紅棉》，取材于大革命時(shí)代廣州起義烈士周文雍、陳鐵軍"刑場上的婚禮"的故事，以現(xiàn)代人的視角。將革命者形象更人性化地搬上舞臺(tái)。該劇在舞劇藝術(shù)形式上的大膽突破頗具創(chuàng)意，擺脫了過去革命題材拿刀拿槍、打打殺殺的手法，通過形體動(dòng)作，音樂語言以及優(yōu)美畫面，讓觀眾在欣賞中得到啟迪，具有強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力?？催^此劇的人無不認(rèn)為音樂是一大看點(diǎn)：《序》先聲奪入;主題曲《驚世之戀》在歌手的深情演繹中震撼人心："陶陶居"一幕中高胡的出現(xiàn)等，都將現(xiàn)場觀眾帶入了嶺南風(fēng)格濃郁、音樂綺麗的美妙音海。為了把舞劇音樂恢宏的氣勢真實(shí)地呈現(xiàn)給觀眾，音響師多次與作曲家溝通交流，了解音樂的創(chuàng)作思想、創(chuàng)作文化及劇中人物的爵樂形象，以便縱覽全局，層層推進(jìn)，該劇有幾場戲場面非常壯觀，音響表現(xiàn)則是重中之重："雨中"一幕，隨著強(qiáng)有力的一聲雷響，一場雨景猶如神來之筆———在舞臺(tái)上以真實(shí)的水蓮出現(xiàn)：大革命失敗時(shí)雷電交加的環(huán)境音效;兩位主人公在監(jiān)獄中，大提琴的低吟：到最后英勇就義時(shí)，舞臺(tái)上漫天飄灑的紅棉花瓣，將整個(gè)舞劇推向高潮。這一切，都需要音響的合理設(shè)計(jì)、表現(xiàn)力度與強(qiáng)度，通過強(qiáng)弱高低來烘托氣氛，表現(xiàn)了人物的情感輕重和內(nèi)心世界。再者，對(duì)音色的修飾也不容忽視。聲子各頻段給人耳聽覺的影響都是各不相同的，只有抓住被修飾聲音的特點(diǎn)，結(jié)合聲音所產(chǎn)牛的環(huán)境，才能進(jìn)行合理準(zhǔn)確的調(diào)整。如周、陳二人在雨中嬉戲，表現(xiàn)的是一種歡快的情緒，這時(shí)的雷聲音色應(yīng)該是透亮、有力的;而在大革命失敗時(shí)，雷電交加，表現(xiàn)的足一種沉重、憤怒的情緒，這個(gè)雷聲則要沉悶、結(jié)實(shí)，要表現(xiàn)出對(duì)敵人的仇視與憤慨。由此可見，只有當(dāng)技術(shù)融入到表演實(shí)體中，成為舞臺(tái)表演藝術(shù)的有機(jī)部分時(shí)，它才能成為藝術(shù)的元素并為之服務(wù)。一個(gè)合格的音響技術(shù)人員，也正是這樣一個(gè)技術(shù)與藝術(shù)的結(jié)合體。

　　舞臺(tái)音響技術(shù)是藝術(shù)舞臺(tái)中不可或缺的必備因素，是舞臺(tái)表現(xiàn)的霞要手段，它不僅僅足被呆板地重復(fù)使用的音響技術(shù)，而是一種增強(qiáng)演員的表現(xiàn)力的輔助手段。當(dāng)代舞臺(tái)音響技術(shù)作為新興而又年輕的一門科學(xué)，在藝術(shù)舞臺(tái)上發(fā)揮的作用也將不可估量。舞臺(tái)表演對(duì)受眾群體有了更大的限制。因此，傳統(tǒng)的舞蹈傳播手段不得不面對(duì)日益興旺的媒體"電視"的挑戰(zhàn)。例如：舞蹈作為一種特殊的藝術(shù)門類，肢體語言舞蹈語匯的表達(dá)存在不易為大眾解讀的問題，此時(shí)利用電視進(jìn)行傳播，無非是一種更好的手段。電視結(jié)合舞蹈使舞蹈擴(kuò)大了表現(xiàn)領(lǐng)域，讓觀眾透過鏡頭，讀解到在劇場里不可能看到的細(xì)節(jié)，例如第二界CCTV電視舞蹈大賽中受到專家及觀眾一至好評(píng)并且名列前茅的作品《也許是要飛翔》通過演員吳珍艷剛?cè)嵯酀?jì)的表演，充滿生命的律動(dòng)，與此相適應(yīng)及電視語言以大量快速的鏡頭為主，景別變化大，剪輯節(jié)奏快，構(gòu)圖多為非均衡形式，使整個(gè)電視語言具有跳躍、快速、充滿生命力的現(xiàn)代特點(diǎn)。這樣整個(gè)舞蹈語言與電視聲畫語言都指向了"跳躍的生命、飛翔的夢想、失落的悲傷"，讓觀眾更加深刻的體會(huì)到本片主題《也許是要飛翔》非同尋常的意義。因此電視編導(dǎo)們把自己的想象和藝術(shù)創(chuàng)造力揉進(jìn)舞蹈作品中，使舞蹈作品更加好看，意境更加美妙，抒情更加淋漓精致，敘事更加清晰。同時(shí)輔助舞蹈語匯更加通俗易懂，從而達(dá)到廣泛傳播的作用。

　　其次，談到舞蹈的受眾群體。舞蹈作晶創(chuàng)作出來給誰看，是廣泛的大眾群還足單純的舞蹈界行內(nèi)專業(yè)人士?既然我們要進(jìn)行大眾傳播，就不能關(guān)起門來造舞，造完了也只是給門單人看，你就是造得再好，跳得再好，沒有人去欣賞，它也一樣會(huì)失去其社會(huì)存在的價(jià)值。因此作為舞蹈傳播來說，有了信息源(舞蹈的演出者)還必須有信息接收者(欣賞舞蹈的觀眾)兩者缺一不可，雙方要共享舞蹈審美性的同時(shí)取得共同的認(rèn)識(shí)和理解，才能進(jìn)行情感和思想信息的交流，如兩者都沒有建訌在同一平臺(tái)上進(jìn)行交流的話，觀眾怎可能接受舞蹈演出者所發(fā)出的信息呢?舞蹈交流是舞蹈傳播的開始，舞蹈傳播義是舞蹈交流的繼續(xù)，如果連舞蹈交流我們都沒有辦法做到的話，又怎樣使舞蹈繼續(xù)向前發(fā)展昵?

　　舞蹈足最有廣泛群眾性的一門藝術(shù)，而電視藝術(shù)則是最有效的大眾傳播手段，他們的結(jié)合將會(huì)產(chǎn)生最為廣大群眾喜聞樂見的舞蹈電視的藝術(shù)新品種。他將為舞蹈藝術(shù)的傳播;舞蹈藝術(shù)的保存和發(fā)展，帶來令人可喜的廣闊前途。因此，充分利用電視藝術(shù)、多媒體課件及網(wǎng)絡(luò)來發(fā)展舞蹈，是有著百利無一害的。它將為舞蹈藝術(shù)的傳播，舞蹈藝術(shù)的保存和發(fā)展，帶來令人可喜的廣闊前途。所以，讓我們張開雙手勇敢的面對(duì)電視給舞蹈帶來的沖擊吧!