——淺談擴(kuò)聲設(shè)備與廳堂體形設(shè)計

　　航天廣電高級工程師·婁愛平

　　擴(kuò)聲設(shè)備的作用是彌補(bǔ)建筑聲學(xué)的不足!

　　這句話絕對了些，應(yīng)該說是音質(zhì)主動控制系統(tǒng)的作用是彌補(bǔ)建筑聲學(xué)的不足，但是我們在進(jìn)行擴(kuò)聲系統(tǒng)的設(shè)計時，很多時候忽略了建筑聲學(xué)，而廳堂的體形設(shè)計正是建筑聲學(xué)中一個很重要的環(huán)節(jié)。

　　在進(jìn)行擴(kuò)聲系統(tǒng)的設(shè)計時，首先要考慮的是廳堂的使用功能，如果是音樂廳，演出時大多數(shù)靠自然聲，擴(kuò)聲系統(tǒng)至多起輔助作用;如果是劇場，在音質(zhì)設(shè)計時必須兼顧語言、唱詞的清晰度以及音樂的豐滿度的要求;如果是多功能廳，則要區(qū)分是音樂廳型的多功能廳還是劇場型的多功能廳;如果是體育館，就必須使用擴(kuò)聲系統(tǒng)，因為它自然聲演出的可能性很小……

　　以音樂廳為例，音樂廳的體型設(shè)計起初并沒有理論指導(dǎo)，1962年建成的美國紐約菲哈莫尼音樂廳，由于音質(zhì)不滿意，四度翻修，1976年最后按鞋盒式體型徹底改建，終于獲得較滿意的音質(zhì)效果，現(xiàn)改名費舍爾音樂廳。因此，不少人迷信只有鞋盒式才能達(dá)到完美的音質(zhì)。直到1895年，賽賓發(fā)現(xiàn)了計算混響時間的公式，奠定了廳堂聲學(xué)的科學(xué)理論基礎(chǔ)。之后，特別是二戰(zhàn)之后興建的音樂廳有許多是非鞋盒式，如1951年的倫敦皇家節(jié)日廳，1956年斯圖加特的里德廳，1959年的波恩貝多芬音樂廳、1960年的薩爾茨堡節(jié)慶廳，還有1958北京建成的人民大會堂，音質(zhì)都很好。

　　因此，鞋盒式雖然是一種較保險的容易達(dá)到理想音質(zhì)的音樂廳體型，但是音樂廳設(shè)計不同于樂器設(shè)計，不能千廳一樣，總是需要在建筑形式上不斷創(chuàng)新。事實上，不少新的音樂廳體型仍可達(dá)到完美的音質(zhì)效果。

　　那么，廳堂的體形如何設(shè)計與建造才能使其音質(zhì)效果更優(yōu)呢?

　　以鞋盒式古典音樂廳、山地葡萄園座席及環(huán)繞式廳和帶有可變耦合混響空間的音樂廳為例：

　　鞋盒式古典音樂廳：

　　19世紀(jì)后半葉，在歐洲出現(xiàn)了以維也納音樂友協(xié)音樂廳為代表的一批被稱為鞋盒式的古典音樂廳。其特點是矩形平面、窄廳、高頂棚有一或兩層淺樓座和較豐富的內(nèi)部裝飾構(gòu)件。古典音樂廳之所以出現(xiàn)這種體型，并非設(shè)計者受什么聲學(xué)原理指導(dǎo)，主要是由于當(dāng)時的材料、結(jié)構(gòu)和設(shè)備水平所決定的。20世紀(jì)最著名的劇院建筑家喬治伊澤諾爾(Cogelenou)曾指出，古代至19世紀(jì)末，廳堂的寬度從未超過24.4m,這是由木結(jié)構(gòu)內(nèi)所決定的。至于高項棚，則主要是出于廳堂對流換氣的需要，使觀眾產(chǎn)生的熱氣通過高側(cè)窗排出室外。而新鮮空氣則由下部進(jìn)人廳堂，保持觀眾廳空氣的清新。但矩形平面的餐廳恰好能給觀眾席提供豐富的早期側(cè)向反射聲，高頂棚又使混響時間較長，核座包廂與裝飾物則對聲波起擴(kuò)散作用。這些因素決定了鞋盒式音樂廳的優(yōu)良音質(zhì)。世界上公認(rèn)的三個音質(zhì)最好的大廳:維也納音樂廳、阿姆斯特丹音樂廳及波士頓音樂廳均為鞋盒式(只是阿姆斯特丹音樂廳較寬，寬度達(dá)27.7m)。因此，長期以來，鞋盒式音樂廳成為不少后建的音樂廳爭相仿效的楷模。例如，1971年建成的美國肯尼迪表演藝術(shù)中心音樂廳及1986年建成的柏林紹斯皮爾音樂廳，基本上是沿用了這種傳統(tǒng)形式。

　　二、山地葡萄園座席及環(huán)繞式廳

　　1963年，由建筑師夏隆和聲學(xué)家克萊默設(shè)計的柏林愛樂樂廳大膽采用不規(guī)則平面及山地葡萄園式座位區(qū)的新穎形式.并在座位布置中采用環(huán)繞樂臺的新格局。該廳由于具有優(yōu)良的音質(zhì)，動搖了只有鞋盒式廳才能產(chǎn)生完美音質(zhì)的神話。所謂環(huán)繞式布局，即在樂臺的側(cè)面與后面安排部分觀眾席。這種布局，最早源于英國廳堂的一種傳統(tǒng)，即在樂隊的后部設(shè)合唱區(qū)。當(dāng)不需要合唱隊時，合唱區(qū)就成為觀眾席。但有意識地布置環(huán)繞式座位區(qū)，則是從柏林愛樂樂廳開始的。

　　環(huán)繞式布局的優(yōu)點是可爭取較多的觀眾席靠近樂臺布置，同時加強(qiáng)了樂師與觀眾的聯(lián)系，活躍了音樂廳的氣氛。缺點是由于樂器聲的指向性主要是朝向前方，故位于樂臺側(cè)面和后面的座席音質(zhì)較差。而且，側(cè)面的觀眾可能首先聽到近側(cè)的樂器聲，對遠(yuǎn)側(cè)的樂器聲的聽聞就受到影響，不易達(dá)到各聲部的平衡。然而有些觀眾為了能看清指揮的表情和動作，仍寧愿選擇樂臺后側(cè)的座位。

　　山地葡萄園式的布局使各座位區(qū)高低錯落，其欄墻可向臨近座位提供早期反射聲，并且可使聲音擴(kuò)散，因此可取得良好的音質(zhì)效果。這種環(huán)繞式布局以及將座位分區(qū)布置于不同高度的設(shè)計成了70~80年代音樂廳的新典范。不少新建的廳堂樂于采用這種格局。如1973年建成的悉尼歌劇院音樂廳、1980年建成的舊金山戴維斯交響樂廳和1982年建成的多倫多羅伊●湯普遜廳等均是環(huán)繞式廳。

　　帶有可變耦合混響空間的音樂廳

　　80年代以來，若干新設(shè)計的音樂廳對聲學(xué)環(huán)境的要求更為考究，音質(zhì)設(shè)計更為深入細(xì)致。即便是專用音樂廳，對于在其中上演不同類型和風(fēng)格的音樂作品，也希望能調(diào)整其空間形式，變化其混響時間和頻率特性，以便營造出與上演的音樂作品更加貼合的聲學(xué)條件。過去廳堂混響時間的調(diào)節(jié)，多依賴于可調(diào)吸聲結(jié)構(gòu)來實現(xiàn)。但是通?？烧{(diào)吸聲結(jié)構(gòu)對中高頻吸聲量的改變較為有效，欲改變低頻吸聲量則較為困難。同時，吸聲量的改變與體積的變化對音質(zhì)的影響是并不完全等同的。例如，過去的廳堂設(shè)計者常希望音樂廳中頻混響時間達(dá)到2.1s,但為了保證音樂清晰度的要求，往往采取折衷的辦法，使之縮短為1.65-1.75s。如果在音樂廳中另設(shè)混響空間來提供混響聲，延長混響時間，則可兼顧到清晰度的要求。而這靠可調(diào)吸聲結(jié)構(gòu)是不易辦到的。因此，新一代的音樂廳更注重設(shè)置可調(diào)耦合空間來改變廳堂的聲學(xué)條件。如1989年建成的美國達(dá)拉斯的麥耶遜●麥克德爾莫特音樂廳，以及1991年建成的英國伯明翰交響樂廳等都采取這種形式。

　　這種耦合房間有的設(shè)置在樂臺后側(cè)，有的設(shè)置在觀眾廳上部，有的則設(shè)置在觀眾廳旁邊，還有的廳堂考慮利用地下空間聲場的作用。總之，可通過寬度和高度的變化來創(chuàng)造可調(diào)耦合空間。美國著名的阿替克聲學(xué)顧問公司構(gòu)想了廳堂新形式，將混響室設(shè)在與觀眾廳同一水平上，同時具有垂直可移動的頂棚。這些側(cè)面的混響室關(guān)閉時，門和拱腹尚可提供早期側(cè)向反射聲，當(dāng)廳堂處于最小體積時，混響時間最短，適合于獨奏和室內(nèi)樂演出，也可兼作會堂;當(dāng)處于廳堂寬度拓展至35m時，廳堂具有較長的混響時間，適合于演出交響音樂;當(dāng)處于高度可與教堂相類比，寬度仍為35m，適合于管風(fēng)琴音樂或大型合唱和交響樂作品的演出。

　　有些音樂廳則屬于上述典型體型的變型，如扇形、鐘形及多邊形等，還有其它不規(guī)則形。有的則是上述典型設(shè)計的混合物，如建于1986年的日本東京三得利音樂廳可視為采用鞋盒式廳的基本是矩形的平面以及山地葡萄園形環(huán)繞式廳的座位布置和凸弧狀擴(kuò)散頂棚的結(jié)合體。

　　綜上所述，廳堂體形設(shè)計原則如下：

　?、俪浞掷寐曉吹闹边_(dá)聲。

　?、跔幦『涂刂圃缙诜瓷渎?，使其具有合理的時間和空間分布。

　?、圻m當(dāng)?shù)臄U(kuò)散處理，使聲場達(dá)到一定的擴(kuò)散程度。

　?、芊乐钩霈F(xiàn)聲學(xué)缺陷，如回聲、多重回聲、聲聚集、聲影以及在小房間中可

　　能出現(xiàn)的低頻染色現(xiàn)象。